Како цртати мртву природу угљем на тонираном папиру

Ја сам Диане Бровн (дбро), уметница и илустраторка која живи у Тексасу. Уживам у свим фазама креативног процеса. Уживајте и коментаришите!

како-цртати-мртву природу-угљеном-на-тонираном папиру



Увод

Овај чланак је дизајниран да уметницима пружи позадину и информације о томе како да створе мртву природу у угљену који осетљиво представља драматичну светлост и сенку. Објаснићу како да креирам и прикупим материјале и залихе потребне за израду цртежа и даћу савете о томе како поставити мртву природу користећи свакодневне предмете. Даћу вам упутства о томе како најбоље распоредити предмете у поставци мртве природе како бисте створили занимљиву и лепу композицију.



Овај пројекат је лако завршити и не захтевају егзотичне или скупе материјале. Док читате ове информације, надам се да ћете се сложити да је стварање тонских цртежа помоћу ове методе одличан начин за истраживање и унапређење креативности и вештина цртања.

дии кокесхи лутке

Неке основне информације



Пре него што пређемо на стварање цртежа, треба да појаснимо неке појмове који вам можда нису познати. Наша тема овог цртежа биће „мртва природа“, која се односи на распоред неживих предмета, представљен на начин угодан оку. О начину састављања овог аранжмана разговараћемо касније у чланку. Предмети које ћете изабрати за своју мртву природу у потпуности зависе од вас. Можда ћете желети да групишете објекте сличног облика или величине; али је пожељно да се укључе различити облици и величине. Предмети које одаберете могу бити обични предмети за домаћинство (крчази, вазе, цвеће, воће итд.), Заиста овде нема правила - само пронађите ствари које вас привлаче.

Наш цртеж ће бити 'тонски' или 'вредносни' цртеж, што значи да ћемо се фокусирати на приказивање светлости и сенки које настају када драматично осветлимо колекцију предмета у нашем аранжману за мртву природу. Иако ћемо помоћу линија да прикажемо део цртежа, првенствено ће нас занимати приказивање мртве природе показујући светлост и сенку онакве какве видимо у нашем аранжману. Изрази „тон“ и „вредност“ односе се на светлост и тамност предмета (и истицања и сенке створене када извор светлости погоди ове објекте) на цртежу.

Да бисте поставили мртву природу, експериментишите са разним распоредима предмета које сте изабрали док вас композиција не задовољи. Одвојите време и да испробате бацање извора светлости из различитих углова док не добијете разноликост светлих и сенки које вам пријају. Обично је пожељно да светло баца под „озбиљним“ углом како би аранжман добио изразите и драматичне сенке.

Материјали који ће вам требати



Пре него што започнете, мораћете да саставите неке залихе и материјале. Најбоље је добити све што је потребно за довршавање цртежа пре него што започнете. На тај начин нећете морати да прекидате свој посао да бисте нешто пронашли.

Прво бих вам предложио да окупите оне објекте мртве природе које желите да нацртате. Одвојите мало времена да разрадите аранжман и уверите се да је конфигурисан на начин који прија вашем оку. Уверите се да немате превише предмета. Ако имате превише предмета, цртеж ће бити претрпан и бићете презадовољни када покушате да га нацртате. Пет или шест предмета би требало да буде довољно.

Још један алат који ће вам требати је извор светлости. Само користим помоћно светло које имамо у гаражи. Лепо је, јер има стезаљку на себи, тако да је могу закачити под било којим углом и усмерити светлост на мртву природу како ми одговара.



А сада, скренимо нашу пажњу на материјале за цртање који ће вам требати. Очигледно ће вам требати дрвени угаљ - ја волим угљени лозу, али било који облик ће успети. Без обзира за који облик угља се одлучите, уверите се да је „средње“ или „мекане“ сорте. Требаће вам гумица - овде препоручујем гнетену гумицу. Одличан је јер је флексибилан и може се направити у било којем облику који вам треба. Такође ће вам требати штап белог угља. За папир који ћете користити за цртање купите неки који је посебно направљен за употребу са угљем. Угљени папир има грубљу структуру од многих врста - уметници ову храпавост описују као „зуб“. Ова храпавост или зуб помажу при хватању и задржавању честица угља док га наносите, уместо да једноставно паднете с папира као прашина.

Када направите тонирани папир за цртање, требат ће вам мало ткива лица. Ово ће се користити за трљање честица угља на површину папира како би се створио равномерни, средње сиви тон по целој површини цртања.

Сродна ставка која ће вам требати је мешање пањева или тортиљиона. То су штапићи ваљаног папира који им уметници помажу да уклопе ознаке оловке или угља, омогућавајући лагане прелазе са лакших наноса оловке или угља на тамније. Ове тортиљонице су доступне у било којој продавници уметничких дела.



Коначно, желећете неки аеросолни фиксатор када завршите свој цртеж. Учвршћивач се распршује на завршено дело како би се спречило да се размаже. Необрађени цртежи угљем врло су подложни размазивању и размазивању приликом руковања. Фиксатор помаже да се угљен учврсти на месту на папиру. Ово није сигурно - цртеж ће се и даље мрљати ако се грубо поступи, али штета ће се смањити. Када дођете до овог корака, обавезно прскајте врата током мирног, топлог дана. Фиксатор има врло јак хемијски мирис, тако да не желите да га користите у затвореном.

Контролна листа материјала

  • Угаљ
  • Гумица за брисање
  • Бели угаљ
  • Угљени папир
  • Ткива за лице (Клеенек)
  • Мешање пањева (тортиљиони)
  • Фиксатив

Креирање тонираног папира

Пре него што започнемо са цртањем, морамо направити тонирани папир на којем се заснива ова техника. Ово је једноставан, али неуредан поступак, зато током овог корака не носите своју лепу одећу (вероватно је пожељно да избегнете ношење најбоље одеће током читавог процеса цртања). Цртање угља није нетакнуто предузеће, зато будите спремни носећи одговарајућу одећу и поставите свој радни простор на место које може бити подвргнуто мало прашине угља без озбиљних последица.

За почетак одлучите величину цртежа који желите да креирате. Можете да оцртате ово подручје оловком да бисте дефинисали димензије, или можете да га 'очном јабучицом'. Употријебите бочну страну комадића угља да бисте премазали слој угља цијелом површином коју сте одредили за свој цртеж. Овај почетни слој угља биће помало нераван, али то ћемо исправити у следећем кораку. Ваш циљ у овом кораку је да положите основни слој средње сивог тона (ни превише светао ни превише таман).

Следећи корак је коришћење марамице лица за изравнавање неравнина у тону по површини папира. Ваш циљ овде је да средњи сиви тон буде једнолик по целој површини тонираног папира. Можда ћете морати да нанесете више угља на одређена подручја и прерадите заглађивање са ткивом да бисте постигли ову уједначеност. Једном када сте задовољни укупним тоном папира и равномерном сивом површином читавог подручја цртања, спремни сте за креирање цртежа.

Извлачење

Сада када је постављена ваша мртва природа и сакупљени материјали, време је да започнете са израдом цртежа. За почетак користите црни угаљ да бисте почели да приказујете главне облике у мртвој природи. Почните са великим облицима, постављајући си питања за „упоређивање“ док цртате компоненте мртве природе. Да ли је овај предмет већи или мањи од првог предмета који сте нацртали - да ли је виши или нижи на равни слике - да ли је овај предмет округли, угаони, високи, кратки, мршави - питања могу бити бројна и свако ће вам помоћи да направите тачан цртеж. Не запетљајте се детаљно - само покушајте да ухватите главне облике, величине и просторне односе између предмета. Ако у овом тренутку у свом цртежу направите „грешку“, немојте их брисати, већ прецртајте линије како бисте били задовољнији њима.

Једном када привучете мртву природу на своје задовољство, време је да започнете са дефинисањем светлих тонова и сенки које видите у аранжману. Док сте тонирали папир у претходном кораку, стварали сте средњу вредност сиве боје за мртву природу. Сада ћете усмерити пажњу на било коју вредност која одступа од ове средње сиве боје. Ово ће се односити на подручја која су тамнија од средње сиве и на подручја која су светлија. Тамнија подручја ће бити изведена наношењем црног угља. Угаљ ће се примењивати у тежим количинама тамо где је мртва природа најтамнија и са мање притиска и угља у областима светлијим од оних најтамнијих делова. Да бисте постигли постепени прелаз из светлијих у тамније области, можете користити своје пањеве за мешање да бисте омекшали прелазна подручја. Морам овде да се убацим у то да се морате одупријети нагонима за мешањем угља прстима. Наше руке имају уља која се природно појављују у нашој кожи. Прстима мешајући угљен утрљавате ова уља у свој цртеж. Иако то у почетку обично није очигледно, с временом ће се та уља почети приказивати на цртежу и угрозити дугорочни квалитет вашег цртежа.

цвет оловке у боји

Следећи корак је назначити где светлост погађа предмете у мртвој природи. Ова подручја ће бити светлија од средње сиве боје коју даје ваш тонирани папир. Да бисте креирали ове врхунце, гумицом ћете подићи део угља из тонираног папира. Видећете да можете уклонити већину угља, али не и све. Забавно је и неочекивано користити гумицу као алат за цртање, а у овом пројекту је врло ефикасан. Експериментишите са гумицом и притиском који подижете да бисте подигли угаљ. Безброј ефеката може се постићи употребом гумице на различите начине. Љепота гњечене гумице је у томе што је можете обликовати у све врсте ивица, врхова итд. Како бисте разликовали ефекте подизања угља с тонираног папира. За најлакша светла на цртежу мораћете да примените мало белог угља. Као што је раније поменуто, ова светла подручја могу се мешати са тортиљонима - само проверите да ли је пањ за мешање чист пре него што покушате да мешате ово светло подручје. Тортиљони се могу очистити трљањем прљавих делова брусним папиром.

Иако сам стварање светлости и сенки на цртежу мртве природе описао у терминима „кораци“, прво сенчење не морате да обавите, а друго истицање. У ствари, можете прелазити са једног на други наизменично. На овој врсти пројеката радим од тамног до светлог, али ни у ком случају не морате. Како ваш цртеж напредује, повремено се одмакните од слике и сматрајте слику целином. Када сте задовољни својим цртежом - када се осећате добро због разноликости портретираних светла и затамњења, када цртеж изгледа „завршен“, време је да се зауставите. Многи уметници имају проблем да прекомерно раде своје креације и тиме умањују квалитет и спонтаност свог дела. Знање када треба напустити једно је од вештина које се највише превиђају на уметниковом репертоару.

Последње мисли

Надам се да ћете покушати са овим приступом цртању мртве природе. Из пројекта ове врсте може се много научити, а крајњи производ се исплати сам по себи. Подстакао бих вас да поновите овај пројекат неколико пута, варирајући вашу мртву природу или вашу перспективу о томе. Ово ће вам омогућити да процените свој напредак у стварању прелепог цртежа са најмање времена и проблема.

Коментари

Дбро (аутор)из Тексаса, САД, 07. септембра 2017:

Хвала сузивидалон! Надам се да ће вам ови чланци бити од помоћи.

сузивидалон@хотмаил.цом6. септембра 2017:

На брзину сам погледао ове сјајне информације / упутства. Желео бих да започнем са упутством Фирст Хуб: Блунд цртеж. Ја ћу га потражити. И покушајте то да урадите, а затим ћу следити упутства / кораке овог. Хвала вам.

Дбро (аутор)из Тексаса, САД, 10. марта 2017:

Хвала на коментару, Црафтибегониа! Драго ми је што сте уживали у мом чланку. Звучи као да имате нека драгоцена сећања на своје уметничко образовање и на мајку. Срећан сам што бих могао да вам помогнем да поново погледате та срећна времена.

минђуше од тканине „уради сам“

црафтибегониаиз Југозапада, Сједињене Државе 10. марта 2017:

Врло леп чланак! Сећам се свих цртежа угљем које сам радила док сам била студент уметности, посебно биљке бегонија коју је моја мама засадила у празну лименку кућне боје и која је раскошно цветала у њеном дворишту. Ти цртежи могу имати много шарма. Хвала за дељење!

Дбро (аутор)из Тексаса, САД, 10. марта 2017:

Хвала на коментару, РТаллони! Драго ми је што се овај чланак показао корисним.

РТаллони10. марта 2017:

Хвала на овом корисном погледу на угљен-мртву природу цртајући на тонираном папиру. Савети ће бити корисни у пројекту који желим да радим ове године.